No Echoのサイトで2025年のハードコア・ベストアルバムが発表されました。
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出典:Scarab (Photo: Joe Calixto)
2025年のハードコアシーンは、リリース後も長く記憶に残る名盤を数多く生み出した。ランキング形式ではなくアルファベット順に並べたのは、トップ12に絞り込むことが不可能だったからだ。さらに深く掘り下げたい方は、2025年のベスト・ハードコア・デモとベスト・ハードコア・EPもぜひチェックしてください。そこには今年最も重要な作品の数々が登場しています。
Bad Beat — LP 2025 (Triple B Records)
バッド・ビート – LP 2025
Bad Beat(バッド・ビート)は昨年『LP 2024』でこのリスト入りを果たした。新作『LP 2025』では、デトロイトのバンドがさらに高速でアティチュード溢れる、大文字のHで始まるハードコアを炸裂させている。
Jimmy Lawson(ジミー・ローソン)の生意気なボーカルが炸裂する瞬間、中指を立てている姿が目に浮かぶようだ。Bad Beat(バッド・ビート)はEP『2025』で年を締めくくり、まだまだ余力があることを証明した。まったくの自慢屋め。
C4 — Payback’s a Bitch (Triple B Records)
C4 — ペイバックス・ア・ビッチ
『Payback’s a Bitch(ペイバックス・ア・ビッチ)』の毒舌調は冒頭数秒で炸裂する。「C4が帰ってきた！」という宣言が不気味なイントロに響き渡り、切り裂くようなオープニング曲「Subject Has Escaped(サブジェクト・ハズ・エスケイプド)」へと突入する。ボストン出身のクルーによるセカンドアルバムは、率直で醜悪、そして誇り高き挑発的だ。LP後半を除けば大半の楽曲が2分未満に収まり、その活力を見事に保っている。
要するに、『Payback’s a Bitch(ペイバックス・ア・ビッチ)』の音楽は、そのジャケットアートと同様に、あらゆる面で荒々しいのだ。
Citric Dummies — Split With Turnstile (Feel It Records)
シトリック・ダミーズ – スピリット・ウィズ・ターンスタイル
速くてちょうどいい感じに耳障りなTurnstile(ターンスタイル)とのスプリット『Split With Turnstile(スピリット・ウィズ・ターンスタイル)』は、Zack Nelson(ザック・ネルソン)が『185 Miles South(185・マイル・サウス)』ポッドキャストで絶賛したことで私のレーダーに引っかかった。Twin Cities(ツインシティーズ)のクルーは80年代ハードコアパンクのキャッチーな側面を前面に出しつつ、ガレージロックのエネルギーを伝導するパンチを秘めている。
「I Can’t Relat(アイ・キャント・リレート)」は、クラシックな『Punk-O-Ramaパンク・オ・ラマ』コンピレーション収録曲のような感覚で、思わずリピートしたくなる。自分の立場は分かっているが、Turnstile(ターンスタイル)のメンバーはこのアルバムをどう思っているのだろうか？
Combust — Belly of the Beast (Triple B Records)
コンバスト – ベリー・オブ・ザ・ビースト
Combust(コンバスト)の『Belly of the Beast(ベリー・オブ・ザ・ビースト)』は、聴けば聴くほど好きになる、グルーヴ感あふれるハードコアアルバムだ。この LP には、Mindforce(マインドフォース)、Dmize(ディーエムゼット)、Terror(テラー) などのバンドのメンバーがゲストとして参加しているが、私のお気に入りは、Combust(コンバスト)とボーカリストのアンドルー・ヴァカンテだけが参加している曲だ。「Truth Hurts(トゥルース・ハーツ)」と「Distorted Dreams(ディストーティド・ドリーム)」をぜひ聴いてみてほしい。
Killing Time(キリング・タイム)や Outburst(アウトバースト) は最近新しい音楽を作っていないかもしれないが、ありがたいことに、Combust(コンバスト)はスタジオで NYHC の火を継承している。
Deadguy — Near-Death Travel Services (Relapse Records)
デッドガイズ – ニアデス・トラベル・サービス
Deadguy’s(デッドガイズ)の『Near-Death Travel Services(ニアデス・トラベル・サービス)』は、その存在意義を証明する稀有な復活作だ。エッジを丸めたりサウンドを現代化したりせず、Deadguy’s(デッドガイズ)はさらに深みへ潜る——鋭角的なリフ、断片化されたリズム、そしてTim Singer’s(ティム・シンガー)の紛れもない毒性が、歳月と視点によって研ぎ澄まされている。
前作『Fixation on a Coworker』と同じ狂気的なエネルギーを内包しつつ、より重厚な質感、鋭い洞察力、そしてこの混沌がさらに悪化していくのを生き延びて初めて得られる、暗黒のユーモアを帯びている。
Mental Warfare – Everything Is Wrong (Lionheart Records)
メンタル・ウォーフェア – エブリシング・イズ・ロング
Chris Cesarini(クリス・チェザリーニ)（Street Power(ストリート・パワー)、Back of tha Neck(バック・オブ・ザ・ネック)）の構想から生まれたMental Warfare(メンタル・ウォーフェア)は、ボストンのミュージシャンが路地裏の喧嘩にも耐えうるハードコアを炸裂させる。アルバム『Everything Is Wrong(エブリシング・イズ・ロング)』ではChris McNulty(クリス・マクナルティ)（Pledge(プレッジ)、Years Apart(イヤーズ・アパート)）がリードボーカルを担当し、その叫び声のような歌唱スタイルが楽曲に完璧にマッチしている。
Cesarini(セザリーニ)によれば、すでに次のMental Warfare(メンタル・ウォーフェア)のアルバムは完成しているという。その内容はまだわからないが、本作が頭蓋骨を戦闘ブーツで殴るような強烈な衝撃を与えることを考えれば、素晴らしい出来になるだろうと期待している。
Scarab — Burn After Listening (Rebirth Records)
スカラベ – バーン・アフター・リスニング
『Burn After Listening(バーン・アフター・リスニング)』は11分間の純粋で容赦ないハードコアの炎だ。Envision(エンビジョン)、Simulakra(シムラクラ)、Gridiron(グリディオン)といったバンドから集結した精鋭たちによるフィラデルフィアのクルーが放ったこのアルバムは、今年、音楽に疎い古参の友人たちさえも無視できなかった。「Carlos(カルロス)、このScarab(スカラブ)ってバンド、何なんだよ？！」
彼らを責められるだろうか？『Burn After Listening(バーン・アフター・リスニング)』では高速パートが炸裂し、スローでグルーヴ重視のセクションも決して退屈させない。今月、Scarab(スカラブ)が数々の年間ベストリストに名を連ねたのも当然と言える。
Still In Love — Recovery Language (Church Road Records)
スティル・イン・ラブ – リカバリー・ランゲージ
メンバーが英国のヘヴィミュージックシーンで築いてきた長い経歴（Dead Swans(デッド・スワンズ)、Last Witness(ラスト・ウィットネス)、Bring Me the Horizon(ブリング・ミー・ザ・ホライズン)）を基盤に、Still In Love(スティル・イン・ラブ)は生々しい攻撃性と内省的な楽曲制作を融合させつつ、決して柔らかくも見せかけにもならない。アルバム『Recover Language(リカバー・ランゲージ)』では、リフは緊張感を保ち、テンポは必要に応じて呼吸を整え、そして「Tell the Truth(テル・ザ・トゥルース)」や「Inherit(インヘリット)」といった楽曲の歌詞は、深く掘り下げるために歌詞カードに手を伸ばしたくなるだろう。
「正直言って、僕たちのサウンドはまだ発展途上だと思う。だから次のアルバムがどこへ連れて行ってくれるのか、今からワクワクしている」と、ボーカルのNick Worthington(ニック・ワーシントン)は2024年のインタビューでStill In Love(スティル・イン・ラブ)について語った。彼の興奮は当然のものだった。
Terminator — Identity (Rebirth Records)
ターミネーター – アイデンティティ
Terminator(ターミネーター)は、そのデビューアルバム『Identity(アイデンティティ)』で、その過酷さと同じくらい個人的な、真剣なメッセージを発信している。ギタリスト兼ボーカリストのShae Alexander(シェイ・アレクサンダー)が、作曲、レコーディング、プロデュース、ミキシングのほぼすべてを自ら手掛け、その独創的なビジョンが、緊迫感と気迫に満ちた、緊張感あふれる集中的なサウンド攻撃を生み出している。
マッチョな戯言にまみれたシーンの中で、このカナダ人グループのアルバムの歌詞は、見せかけよりも本質的なものを提供している。「『Identity(アイデンティティ)』は、クィア、トランスジェンダー、ジェンダーに不適合なすべての人たちのための曲です」と(シェイ)は語り、タイトル曲について「自分の体、心、そして運命を自分の手でコントロールすることについての曲」と説明してくれた。その通りだ。
Ukko’s Hammer — Ukko’s Hammer (self-released)
ウッコズ・ハンマー – ウッコズ・ハンマー
デンバーのUkko’s Hammer(ウッコズ・ハンマー)は2025年、片足をオールドスクール・スラッシュに、もう片足を安易なレッテルを拒むメタルコアに踏み込んだ同名LPをリリースした。11曲は80年代後半のノイズ・レコードの遺物をDIYフィルターで爆音再生したような衝撃を与え、唸るリフと生々しい攻撃性が融合した容赦ないクロスオーバー弾頭となっている。
ボーカルのZach Reini(ザック・レイニ)はこう語る。「俺たちのサウンドはパンク・ショーにはメタルすぎるし、メタル・ショーにはパンクすぎるかもしれない。でもバンドの本質はDIY精神と、リスナーに自由にレッテルを貼らせる姿勢にあるんだ」
Wiccans — Phase IV (Unlawful Assembly / Drunken Sailor Records)
ウィカンズ – フェーズ IV
Wiccans(ウィカンズ)の最新アルバムにはサイケデリック・ロックの傾向が指摘されることが多いが、確かにその片鱗やサザンロック風のリフも垣間見える。しかし誤解なきよう：Phase IV(フェーズIV)は正真正銘のハードコア作品だ。スピード、アティチュード、そしてこのジャンルの特徴は全て、あるべき場所に完璧に収まっている。
Wiccans(ウィッカンズ)が中心から左に逸れる時、それは聴覚への猛攻から注意をそらすどころか、むしろ聴き手を引き込む。テキサス出身のバンドが4作目のアルバムを完成させるのに8年を要した。次のフェーズが早く訪れることを願うばかりだ。